Die JMD möchte in ihrer Opernakademie möglichst vielen Sängern*innen die Chance bieten, eine Partie zu studieren und auf die Bühne zu bringen, und gibt deshalb Werken mit einem größeren Ensemble, wie in "Carmen" den Vorrang. In einer Geschichte wie etwa der von "Orpheus und Euridike" wären neben dem unglückseligen Liebespaar lediglich "Amor" und "einige Hirten" als weiteres Personal vorgesehen.

Die Ausbildung der Stimme steht im Zentrum des Gesangsstudiums an einer Musikhochschule. In Weikersheim erhalten Sänger*innen darüber hinaus die Möglichkeit, mit Regisseur und Choreograph auch an ihren darstellerischen Fähigkeiten zu arbeiten: Wie gehen Singen und Bewegung zusammen? Wie interagiere ich mit Anderen? Dies lässt sich nur erkunden, wenn im Stück einiges "los" ist. Fehl am Platz dagegen, was man schonmal als "Steh-Theater" bezeichnet.

Die JMD bietet auch einem leistungs-starken Jugendorchester die seltene Möglichkeit, sich ein Werk des Opernrepertoires zu erarbeiten – eine Erfahrung von unschätzbarem Wert für diejenigen Instrumentalisten*innen, die die Musik zu ihrem Beruf machen und später in einem Opernorchester arbeiten werden. "Hänsel und Gretel" etwa komponierte Humperdinck für ein Orchester in großer sinfonischer Besetzung – klingt beinahe wie Wagner. Hier hat das Orchester eine eigene Hauptrolle!

Und "Ja": Es gibt auch Opern, die das Opernkuratorium entsprechend dem oben genannten Fördergedanken als interessant und wertvoll einordnet, und dennoch nicht auswählt. Mit Blick auf Sie, liebes Publikum, wurde zum Beispiel "La Bohème" der Vorzug gegenüber "Gianni Schicchi" von G. Puccini gegeben. Auch zeitgenössische Werk kommen meist nicht in die engere Wahl, weil sie weniger eingängig sind und sich beim Hören nicht intuitiv erschließen.